CECILIA PAREDES

Los lazos entre el ser y la naturaleza

La obra prolífica de la artista visual peruana Cecilia Paredes, residente en Costa Rica desde 1988, suele ser interpretada como una metamorfosis entre la naturaleza humana y la animal, lo real y lo irreal, lo profano y lo sagrado. Lo cierto es que la artista suele camuflarse en sus fotografías. Se convierte en el sujeto fotografiado. Es su figura la que aporta el elemento humano a la imagen para finalmente revelar al ser humano inmerso en la naturaleza. El resultado final: imágenes impactantes, conmovedoras, de una fuerza mística, primordial y reveladora.

La naturaleza es una constante en la trayectoria de su obra y se origina del vínculo que desarrolló Paredes de pequeña en las costas peruanas, fascinada con el mar y sus elementos. Proviene también de su afán de coleccionarlo todo: piedras, espinas, plantas secas, semillas, conchas, plumas… y de su curiosidad “casi insaciable del origen de las cosas y de las personas”. Cecilia construye objetos a partir de elementos naturales desechados.

El trabajo minucioso como artista visual de Cecilia Paredes, es fruto de su memoria y de sus evocaciones, de lo cotidiano y lo inmediato. La artista ha vivido fuera de su Lima natal desde hace 25 años, trabajando actualmente entre San José, Costa Rica y Filadelfia, Estados Unidos. Por esta razón, la revocación y adaptación es un tema recurrente en su obra.

Aparte de dibujar, la artista realiza “performances” utilizando pintura de cuerpo, maquillaje o cualquier otro recurso para crear imágenes antropomórficas y convertirse en un animal, una planta o un paisaje y así dar paso a la transformación, a la experimentación y a la creatividad de su obra, y quizás llegar a encontrar un refugio, la liberación. Estos actos son registrados fotográficamente creando lo que ella llama sus “fotoperformances”.

"Es como meterme a un mundo paralelo –dice Paredes- ¿Por qué? Siempre he añorado la libertad de los peces, moluscos y aves. Me siento cómoda y cerca del mundo animal y natural”.

Con su cuerpo como una alegoría a la defensa del género femenino, Cecilia se transforma a su vez en el cuerpo de un pez, un armadillo, un papagayo, una serpiente, animales que dice escoger de su propia periferia, para explorar las posibilidades que brinda la materia prima natural en la expresión artística.

La piel, como un inconsciente colectivo de nuestros orígenes hasta el ahora son parte constante de las piezas de su obra. La piel como contacto primario con el mundo. Los lazos entre el ser y la naturaleza. El encuentro con el otro. La evolución. El mimetismo. El regreso a lo primario.

Paredes estudió en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Católica de Lima (Perú) y en la Escuela de Artes y Oficios de Cambridge (Inglaterra), así como en la Scuila del Nudo en Roma (Italia). Sus inicios se remontan a exposiciones colectivas en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo de San José, Costa Rica en 1994, y posteriormente exhibiciones individuales en España, Italia, Guatemala, Panamá, Costa Rica, Chile, Perú y Estados Unidos.

Participó en ARCO en Madrid, (2003, 2004 y 2005) y en el Proyecto EVA, como artista invitada (Irlanda). En el 2001, integró el proyecto La isla flotante, en Australia, para el cual recolectó 365 elementos de la costa marina costarricense (uno por cada día del año) y los bañó en resina transparente.

Su obra ha estado expuesta en Art Basel, Miami (2002) y en la Bienal de Venecia (2005), en la Bienal de Arte y Arquitectura de las Islas Canarias (2006), en el Centro Nobel para la Paz en Oslo, Noruega (2007); y en Naciones Unidas, Nueva York, el Museo Real de Mónaco y el Museo de Arte Contemporáneo en Santiago, Chile (2008).

Ha expuesto en Alemania, Bélgica, Inglaterra, Francia, Suiza, Italia, Portugal, España, Australia, Irlanda, Argentina, Chile, Cuba, Guatemala, Panamá, Chile, Costa Rica, Perú, Panamá, y Estados Unidos, entre otros países.

Javier Panera, director del Centro Fotográfico de la Universidad de Salamanca, explica que el trabajo de Paredes parte de una necesidad vital: “su creencia de que la misión del artista es explorar mediante su obra zonas de conciencia a las que no se puede acceder por ningún otro medio y que el aspecto de nuestra identidad que más nos hemos esforzado por suprimir es precisamente nuestra naturaleza animal”.

Cecilia Paredes ha obtenido varios premios, como el de la Universidad Católica de Lima en 1981, el primer premio del Salón Abierto de la II Bienal de Escultura de la Cervecería Costa Rica en 1995 y la Primera Mención de Honor en la Bienal Centroamericana (2002), así como la publicación del libro de artista del Centro de Fotografía de la Universidad de Salamanca (España).